SCARLETT JOHANSSON - ANYWHERE I LAY MY HEAD

TRACKLIST

Scarlett Johansson se suma a la lista de estrellas de cine con una (o varias en avergonzantes casos) producciones discográficas. Su elección parece poco obvia: hacer un álbum con 10 covers de Tom Waits y titularlo Anywhere I Lay My Head.

Después de un arranque instrumental –The Fawn– que puede recordar lo mejor del art-pop de Chicago con un poco de psicodelia krautrock, la voz de Johansson aparece en el segundo corte Town With No Cheer (Swordfishtrombones). Me sorprende conocer más de diez películas con Scarlett y no reconocer su voz en cuanto aparece. Grave, en timbre e intención, casi varonil. Así suena en los primeros cortes, aunque después se vuelve más dulce. Hay que señalar que no pretende emular, ni siquiera referir, las delirantes modulaciones y juegos melódicos (otros dirían valemadrismo) de la voz de Tom Waits. Escuchamos el tipo de postrock de amplio aliento, casi sinfónico, que lo mismo puede deber a Moody Blues o a lo mejor de la 4AD ochentera. La producción es cuidada y aunque no recicla los sonidos descompuestos -como si alguien estuviese haciendo cosas clasificación C con los instrumentos- y mordaces del maestro, si hay pequeñas referencias al universo sonoro de Tom, aunque en una atmósfera mucho más dreamy. El tercer corte Falling Down (Big Time) me recuerda los mejores momentos de His Name is Alive, si no en el uso de las voces si en la construcción de la atmósfera. En Anywhere I Lay My Head (Rain Dogs) apunta en direcciones más cercanas a una especie de pop épico cruzado con el sonido retro de cierta electrónica norteamericana. ¿Por qué no puedo evitar pensar en Sinead O’Connor? Fannin Street continua en la misma línea. Hasta ahora no tenemos percusiones rítmicas incisivas, sino más bien lentas y ligeramente dislocadas o de plano ausentes como en I Wish I was in New Orleans (Small Change), que es una muy eficiente canción de cuna.

Entonces llega el momento más difícil de evaluar para mí: I Don’t Wanna Grow Up (Bone Machine) una especie de deslavado electro punk muy a la Francia 2006-7 (si, como el sello Ed Banger, tan de moda en México, pero un poco menos feo), no sé si me gusta porque la canción original de Waits es de mis favoritas o por el mérito de la nueva versión.

Siendo quien es, Scarlett logra tener al mismo Waits y a David Bowie haciendo coros, Dave Siteck (de TV on the radio) en la producción y algunos invitados más, incluyendo a

Salman Rushdie apareciendo en el video del primer sencillo. Grabado durante cinco semanas en un estudio de Lousiana, Scarlett salió volando rumbo a España al terminarlo, para su participación en la nueva película de Woody Allen: Vicky Christina Barcelona.

A la Johansson la hemos visto como la víbora imprudente e insincera de un jardín del Edén londinense (Match Point), escuincla mimada sin talento y medio perversa (The Man Who Wasn’t There), sedada (The Other Boleyn Girl), insignificante al lado de la enorme Thora Birch (Ghost World) o aburrida (y aburriéndonos) con su vida (Lost in Translation). A mi parecer este álbum es muy parecido a su carrera cinematográfica: bonito pero plano. Así como le cuesta trabajo verse convincente en pantalla, nos cuesta trabajo evocar todo el poder emocional de las canciones de Waits. Sin embargo, hay que decir que es mucho más digno que las propuestas de la mayoría de sus pares.

Extraído de https://despuesdelamusica.wordpress.com/2008/08/01/scarlett_johansson/